Опытному мастеру известно, что художественные техники некорректно делить  на простые и сложные. Он всегда стремится к совершенству, независимо от того, какую технику использует. Однако  некоторые приемы и техники более приемлемы для художника – новичка.         Пастельная живопись представляет собой в значительной степени продолжение рисунка. Для работы пастелью не нужны ни краски, ни кисти, ни растворители- лишь бруски спрессованного пигмента. Если верно, что рисунок – основа изобразительного искусства, то пастельная техника – логическое введение в мир живописи. Техника пастельной живописи довольно молода по сравнению с другими классическими техниками. Из вспомогательного средства (ее прообраз – рисунок углем, как предварительный набросок) пастель превратилась в самостоятельную и богатую возможностями технику. Этому способствовали ее широчайшие возможности в передаче цветовых оттенков. Матовость и нежная бархатистая фактура – наиболее яркие эстетические особенности пастели. Живость красок и пленительная мягкость оттенков привлекали к ней художников (в основном портретистов)   XVII-XVIII веков и импрессионистов XIX века, уделявших особое внимание передаче тончайших нюансов света и воздуха. Кроме того, пастель всегда готова к использованию, не требует добавления воды или растворителей, поэтому ею удобно работать не только в студии, но и на пленере.