Рабочая программа по ИЗО 2 класс по УМК "Перспективная начальная школа"

Предмет: Начальные классы
Категория материала: Рабочие программы
Автор:

Пояснительная записка

Рабочая программа учебного предмета «Изобразительное искусство» составлена в соответствии с требованиями Федерального государственного общеобразовательного стандарта начального общего образования с учетом межпредметных и внутрипредметных связей, логики учебного процесса, задачи формирования у младшего школьника умения учиться.

Нормативная база:

1.   Федеральный Закон "Об образовании в Российской Федерации" (от 29.12. 2012 № 273-ФЗ).

2.   Концепция долгосрочного социально-экономического развития Российской Федерации на период до 2020 года. Распоряжение Правительства Российской Федерации от 17.11.2008 № 1662-р.

3.  Государственная программа Российской Федерации "Развитие образования" на 2013-2020 годы (принята 11 октября 2012 года на заседании Правительства Российской Федерации);

-  Примерная основная образовательная программа начального общего образования, рекомендованная Координационным советом при Департаменте общего образования Минобрнауки России по вопросам организации введения ФГОС  (протокол заседания Координационного совета № 1 от 27-28 июля 2010 год);

- приказ Минобрнауки России от 17.12.2010 № 1897 «Об утверждении и введении в действие федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования»;

- приказ Минобразования РО от 03.06.2010 № 472 «О введении федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования в образовательных учреждениях Ростовской области»;

4. « Примерный учебный план Ростовской области для образовательных учреждений» 2014-2015 учебный год

5. Учебный план МБОУ Верхне-Серебряковской  СОШ №12

6.  Примерной программы  по изобразительному искусству авторы: И.Э. Кашекова, А. Л. Кашеков  , УМК «Перспективная начальная школа»

7. Постановление Главного государственного санитарного врача РФ от 29.12.2010 № 189 «Об утверждении СанПиН 2.4.2.2821-10 «Санитарно-эпидемиологические требования к условиям и организации обучения в общеобразовательных учреждениях»

 

Целью  изучения  предмета  «Изобразительное  искусство»

 является развитие  личности  учащихся  средствами  искусства,  получение эмоционально-ценностного  опыта  восприятия  произведений  искусства  и опыта художественно-творческой деятельности.

                                                       В соответствии с этой целью решаются задачи:                                                                                                       - воспитание  визуальной  культуры  как  части  общей  культуры современного человека, интереса к изобразительному искусству; обогащение  нравственного опыта, формирование представлений о добре и зле; развитие нравственных  чувств,  уважения  к  культуре  народов  многонациональной России и других стран;

- развитие воображения, творческого потенциала ребенка, желания и умения подходить к любой своей деятельности творчески; способностей к эмоционально-ценностному отношению к искусству и окружающему миру; навыков сотрудничества в художественной деятельности;

-  освоение  первоначальных  знаний  о  пластических  искусствах: изобразительных, декоративно-прикладных, архитектуре и дизайне, их роли в жизни человека и общества;

- овладение элементарной художественной грамотой, формирование художественного кругозора и приобретение опыта работы в различных видах художественно-творческой  деятельности,  разными  художественными материалами; совершенствование эстетического вкуса.

Общая  логика учебно-методического  комплекта выстраивается  с учетом концептуальных идей системы «Перспективная начальная школа».

 

Общая характеристика предмета  «Изобразительное искусство»

Изобразительное  искусство  в  начальной  школе  является  базовым предметом, его уникальность и значимость определяется нацеленностью на развитие художественных способностей и творческого потенциала ребенка, формирование  ассоциативно-образного,  пространственного  мышления, интуиции;  одномоментного  восприятия  сложных  объектов  и  явлений, эмоционального  оценивания;  способности  к  парадоксальным  выводам,  к познанию мира через чувства и эмоции.  Актуальность  предмета  обусловлена принципиальным  значением интеграции школьного образования в современную культуру.  Программа направлена  на  помощь  ребенку  при  вхождении  в  современное информационное,  социокультурное  пространство,  в  котором  сочетаются разнообразные  явления  массовой  культуры,  зачастую  манипулирующие человеком,  не  осознающим  силы  и  механизмов  ее  воздействия  на  его духовный мир.

Приобщение  современного  человека  к  искусству,  как  вековому культурному  опыту  человечества,  основанному  на  преемственности поколений,  передававших  своё  восприятие  мира, воплощённое  в художественных  образах,  значимо  для  его эстетического  и этического

воспитания.  Гуманистический  и  педагогический  потенциал  искусства использовался в традиционном и в официальном образовании во все времена.  Искусство  является  одной  из  форм  познания  окружающего  мира. Художественное познание, принципиально отличаясь от научного, дополняет и гармонизирует картину мира.  

         Программа состоит из 21 раздела, последовательно раскрывающих взаимосвязи искусства и  жизни, вводящих учащихся в проблемное поле  искусства и  обучающих основам языка художественной выразительности. В  структурировании  художественного  материала  нашел  свое отражение концентрический  принцип –  опора  на  наиболее  значимые явления культуры и произведения различных видов и жанров искусства, с которыми учащиеся встречались в дошкольном возрасте и обращаются на предметах гуманитарного цикла в начальной школе

Использование этого принципа  даст  возможность  формировать  устойчивые  связи  с предшествующим  художественно-эстетическим  и  жизненным  опытом школьников.  Каждый  раздел  курса  включает  рекомендованные  примерной программой  блоки,  отражающие  деятельностный  характер  и коммуникативно-нравственную  сущность  художественного  образования: «Виды  художественной  деятельности»,  «Азбука  искусства  (обучение основам художественной грамоты). Как говорит искусство?», «Значимые темы искусства. О чем говорит искусство?», «Опыт художественно-творческой деятельности».  Таким  образом,  в  каждом  разделе,  каждой  теме  программы учитывается  специфика  искусства:  содержание  учебного  материала, эмоционально-ценностная направленность тематики заданий, знакомство с  языком художественной выразительности живописи, графики, скульптуры, архитектуры, декоративно-прикладных искусств и дизайна, художественно-творческий  опыт  в  разных  видах  и  жанрах  искусства,  использование различных материалов и техник. Каждое задание одновременно раскрывает разные  стороны  искусства:  типологическую,  ценностно-ориентационную, языковую и деятельностную. 

Программа нацеливает на знакомство с изобразительным искусством от витагенного (жизненного) опыта ребенка. В таком контексте искусство,станет ближе и понятнее, приобретет для ученика личностный смысл, т.к. хорошо  знакомые  понятия  выглядят  убедительнее,  чем  нечто  новое, неизведанное, а искусство дает возможность взглянуть на известные явления другими глазами. Главная цель и смысл любого искусства –  художественный образ. Поэтому уже с первого класса при восприятии произведения искусства и в художественной  деятельности  необходимо  стремиться  к  пониманию ребенком  этой  специфики  искусства.  Однако  знакомство  с  понятием «художественный образ», так же как и с языком («азбукой») искусства, начнется со второго класса. Содержание освоения искусства в первом классе –  пропедевтическое.  В  рамках  программы  ребенок  готовится  к  этому, постепенно входя в искусство через свой собственный небольшой, но очень яркий и важный для него жизненный опыт.   Опыт освоения реального мира синхронизируется с опытом освоения искусства, итогом является осознание главных общечеловеческих ценностей как жизни, так и искусства. Семейные и школьные будни и праздники, общение и игры с друзьями, природа во всем многообразии ее проявлений – все это становится объектом внимания больших и маленьких художников, шаг  за  шагом  осваивающих  окружающий  мир  и  явления  в  нем происходящие.  

Содержание  учебного  материала  второго  класса  акцентирует основное внимание на  художественной грамоте: осознании художественного образа –  как  основы  и  цели  любого  искусства,  языке  художественной выразительности  пластических  искусств,  художественных  материалах  и техниках. Это очень важный год с точки зрения художественной грамоты и осмысления сути искусства. Сведения и навыки, полученные во втором классе, будут углубляться и отрабатываться в следующие годы обучения.  С целью научить ребенка пониманию сложности, многомерности и в то  же  время  выразительности  и  лаконичности  художественного  образа, особое внимание уделяется процессу работы художника над его созданием в изобразительном искусстве (на примере образа дерева): замысел –  сбор и изучение материала – зарисовки – отбор рисунков, которые наиболее полно передают идею – воплощение замысла.  Учащиеся начинают понимать, что для создания художественного образа  необходимо  владеть  языком  (азбукой)  искусства,  который  по   ассоциации с родным языком, позволяет передавать информацию. Сделать эту информацию выразительной и эмоциональной  помогут общие средства художественной выразительности изобразительных искусств – композиция, ритм,  пропорции,  фактура,  симметрия-асимметрия.  Они  определяют выразительность  и  саму  сущность  художественного  образа  в  любом произведении искусства. Следующая задача обучения изобразительному искусству – научить ребенка  интерпретировать  художественные  образы  народных  культур  на основе постижения их многозначности и возможностей трансформации, как   на уровне устной оценки, так и в продуктивной творческой деятельности реализуется как доминирующая в содержании учебного материала 3 и 4 классов.  Из  привычного  реального  мира  вещей,  людей  и  событий третьеклассник  входит  в  фантастический  мир  сказочных  образов.  Опыт общения со сказкой ребенок уже имеет, но только теперь он узнает: что образы мифов и сказок не просто детские забавы, а основа всей культуры - они учат человека жить и побеждать неприятности.  Древние представления живут в сознании современного человека, в произведениях  разных  видов  искусства  (изобразительное  искусство, литература,  музыка,  декоративно-прикладное,  архитектура,  танец). Знакомство с ними поможет ученику понять любое произведение искусства прошлого  и  современности.  Ребенок  осмысляет  изображение  сказки, сказочных образов: героев и антигероев, фантастических сказочных существ и  реальных  людей,  животных  и  птиц,  природных  стихий  и  элементов природы, выраженных языком пластических искусств - живописи и графики, скульптуры и архитектуры, декоративно-прикладного искусства и дизайна.  Различные  виды  изображений:  скульптурные,  живописные  и графические (идеограммы, пиктограммы); абстрактные, геометрические и фигуративные  представляли  знаковые  и  символические  коды, использующиеся древними людьми для осуществления обрядов, сохранения и  передачи  информации.  С  помощью  изображения  человек  научился останавливать время. В предыдущих классах дети косвенно прикоснулись к таким значимым первообразам культуры как Солнце, Древо, Птица, Конь, к символике  цвета  и  линии.  Теперь  они  знакомятся  с  другими  важными образами народной культуры, вошедшими в архетипические универсалии символического языка человечества.  Ребенок впервые целостно постигает традиции народной культуры: оформление жилища и его связь с природой, образ города и деревни в жизни и в искусстве, образы человека в народной одежде; осваивает семантику традиционных образов (птицы, коня, дороги, дерева, леса, реки, добрых и злых сил природы и т.д.), прикасаясь к их извечному, философскому смыслу.

Впервые  осознает  поликультурность  и  наднациональный  характер  этих образов.  В содержании материала  3 класса искусство предстает как генератор культуры,  кратко  рассматриваются  его  функции:  формирование эстетического  восприятия  мира;  художественное  познание  окружающего мира; универсальный способ общения; воплощение в зримых образах идеи религии и  власти,  прославление и  увековечивание  правителей и  героев; способность внушать определенные идеи и пробудить чувства и сознание. Формирование  специфики  городов,  запечатлённой  в  памятниках архитектуры.   В  продолжение  освоения  символики  образов  искусства  учащиеся знакомятся с символикой стихий: земли, огня, воды и воздуха в литературе, музыке, изобразительном искусстве разных народов.  Одновременно идет знакомство со знаковыми мифологическими образами искусства, связанными с этими  стихиями, а также с современными праздниками,

использующими традиционные  ритуалы.  Важными  для  понимания  представлений  и верований людей представляется символическое значение предметов и их отражение в искусстве.  Художественные образы мирового искусства предстают на примере искусства античной Греции, средневековой Европы и нескольких регионов Востока (Арабского мира, Индии и Китая). Рассматриваются архитектура и природа, определяющая характер построек;  образы человека и его одежда, а также  наиболее  значимые  для  каждой  культуры  образы  и  традиции. Благодаря  их  естественному  разнообразию  на  примере  разных  культур учащиеся  знакомятся  с  изобразительной  культурой  театра  (маски, театральный костюм,  декорации), архитектурой и скульптурой, декоративно-прикладным искусством (герб, витраж, художественные росписи, предметы быта – часы, зеркало, лампа, восточные амулеты  и т.п.). Поскольку именно на основе этих межнациональных, межэтнических образов-представлений  формировалось  искусство,  ими  оно  питалось  на протяжении тысячелетий, знание его основ поможет ребенку войти в мир художественных  образов  и  свободно  их  интерпретировать  в  искусстве любого народа, любой эпохи. Причем интерпретация может происходить как в устной литературной, так и в художественно-творческой форме. Особенности изучаемогокурса:                                                                                                                                                                                                                                                 - опора на эмоциональный витагенный опыт ребенка;

-  понимание  основной  специфики  искусства  –  художественного образа;

-  акцент  на  развитие  визуальной  культуры,  освоение  знаково-символических  кодов  искусства,  позволяющих  активно  использовать  его коммуникативную функцию;

- вовлечение ребенка в диалог с искусством и по поводу искусства с целью развития речи, оценочных суждений;

-  постоянное  обращение  к  региональной  культуре  и  искусству: музеям, памятникам архитектуры, художественным промыслам, традициям родного края. 

Наряду  с  основной  формой  организации  учебно-воспитательного процесса – уроком – в процессе изучения программы рекомендуется активно использовать  внеаудиторные  занятия:  экскурсии  в  художественные  и краеведческие  музеи,  в  архитектурные  заповедники,  региональные культурные центры, на выставки, в театры и концертные залы.  Особое значение в организации урочных и внеурочных форм работы с учащимися в процессе изучения курса «Изобразительное искусство» должны приобрести  информационные  и  компьютерные  технологии,  аудио-  и видеоматериалы.

Ценностные ориентиры содержания учебного предмета

При    изучении  предмета  особое  значение  уделяется  ценностной интерпретации  индивидуального  опыта  ребенка.  Человек  относится  к окружающему миру не бесстрастно, любое практическое отношение, так же как и практическая деятельность, всегда эмоционально окрашены, несут субъективные предпочтения, включают личную оценку. Особенно в этой связи  важен  опыт  эстетический.  Его  значимость  в  жизни  человека обусловлена тем, что эстетический опыт питает лучшие душевные качества человека – бескорыстие, открытость к прекрасному, способность к терпению, пониманию, сопереживанию, устремленность к творчеству. Приобщение  детей  к  непреходящим  общечеловеческим  ценностям средствами  изобразительного  искусства  поможет  научить  эмоционально - эстетически воспринимать окружающий мир, а значит, гармонизировать свои отношения  с  ним.  В  переходный  период  от  старшего  дошкольного  к младшему школьному возрасту приобщение к изобразительному искусству целесообразно  строить  на  конструктивной  синхронизации:  «Большие  и маленькие художники о самом главном», которая, смыкаясь на определенном этапе, выведет ребенка на осознание главных общечеловеческих ценностей, воспринятых и прочувствованных через личностный субъективный опыт, пополненный  опытом  восприятия  произведений  пластических  искусств (изобразительных, декоративных, архитектуры и дизайна), представляющих и  интерпретирующих  для  данного  возраста  темы  детства,  материнства, природы, дружбы, любви к большой и малой Родине, заботы о животных.  Опираясь,  на  знакомые  и  личностно  пережитые ценности,  можно бережно ввести первоклассника в новый для него мир – мир искусства. Ему будет легче открыть и принять ценности искусства, если они соотносятся с известными явлениями окружающего мира, с переживаниями событий. В образе родного дома объединяются его внешний вид и внутреннее убранство, мама и другие члены семьи, игрушки, детские книжки, еда, одежда, наконец, домашние животные, т.е. все то, что знакомо, привычно и каждый день окружает  ребенка  дома.  Однако  искусство  позволяет  увидеть  и прочувствовать все это по-другому: так как видел это художник, который жил в иное время, в иной стране, но также как и современный человек дорожил своим домом, семьей, любил маму, детей, близких людей, ценил   пищу, заботился о тех, кто нуждался в его помощи. Искусство позволяет заглянуть  в  чужой,  незнакомый  мир,  узнать  о  том,  чем  жили,  чему радовались люди,  что их огорчало.  Осваивая  во  2  классе  понятие  «художественный  образ»,  ребенок учится понимать, что художественный образ – это не только плод фантазии, мастерства, но одновременно изучения и наблюдения окружающего мира, умения  его  трансформировать  и  интерпретировать  в  художественно-творческой деятельности. 

 

                                      Место предмета  «Изобразительное искусство»  в учебном плане                                                                                                                         Согласно ФГОС, предмет «Изобразительное искусство» располагается в учебном плане в предметной области «Искусство». Изучается во 2 классе в объеме 34 часов, занятия (уроки) проводятся 1 раз в неделю.

Последовательность изучения тем:

 

Название темы

Количество часов

Сроки изучения

1

Художественный образ - основа любого искусства»

2

04.09 – 11.09

2

Азбука искусства

26

18.09 – 09.04

3

Использование художниками композиции, ритма и формы для создания художественного образа» 

6

16.04 – 21.05

 

Содержание предмета

Содержание курса 2 класса, продолжая главную линию 1 класса, обращается к основным проблемам искусства: осознанию художественного образа – как основы и цели любого искусства, к языку художественной выразительности пластических искусств, художественным материалам и техникам. Во 2 классе дети узнают, что работа художника начинается с творческого замысла, продолжается поиском материала, его фильтрацией, обобщением, выбором средств художественной выразительности, и только после этого рождается художественный образ, который, на основании новой информации, полученной художником в результате сбора материала, может трансформироваться в сравнении с первоначальным замыслом. Учащиеся узнают, что такое художественный образ, постигают его многозначность и уникальность. Осознают, что для его создания необходимо владеть азбукой искусства, которую в изобразительном искусстве представляют цвет, линия, объем. Дети учатся самостоятельно с помощью цвета, линии, объема создавать яркие, запоминающиеся образы. В учебнике выделены правила, термины и понятия изобразительного искусства, даны слова для справки, облегчающие ребенку интерпретацию художественного произведения.

Художественный образ - основа любого искусства (1 час)

Художественный  образ  (1  час).  Образ  -  это  изображение, отображение.  Художественный  образ  создаётся  художником  в  процессе творческой деятельности. Создание в изобразительном искусстве визуальных образов реального и вымышленного мира. Создание художественного образа в изобразительном искусстве (на примере образа дерева):

Тип материала: Архив RAR (rar)
Размер: 62.32 Kb
Количество скачиваний: 9
Просмотров: 106

Похожие материалы