Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

Калевальская средняя общеобразовательная школа

 

             « Утверждаю»                                                        согласовано

Директор                                                                                            Заместитель директора

 

 

                            

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Рабочая программа по музыке

 

для специальных коррекционных классов     7 вида

(3 класс)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2014-2015 уч. год

Программа  по музыке разработана на основе авторской учебной  программы «Музыкальное искусство» В.О. Усачёвой, Л.В. Школяр, издательство « Баласс» 2011.

Пояснительная записка

 

Музыка в начальной школе является одним из основных предметов , обеспечивающих освоение искусства как духовного наследия , нравственного эталона образа жизни человека .опыт эмоционально-образного восприятия музыки ,знания и умения ,приобретённые при её изучении, начальное овладение различными видами музыкально-творческой деятельности обеспечат понимание неразрывной связи музыки и жизни. Музыкальное образование способствует развитию и осознанию потребности у детей эстетического вкуса , формированию личностной позиции в мире искусства ,подготавливает к музыкальному самообразованию . Общение с музыкой открывает возможности для духовного становления личности ,её творческого самовыражения.

 

Цель    -       формирование основ музыкальной культуры через     эмоциональное восприятие детей.

Достижение этой цели предполагает решение следующих задач –

 

 -  воспитание эмоционально-ценностного отношения к искусству , художественного вкуса , нравственных и эстетических чувств : любви к Родине ,гордости за великие достижения отечественного и мирового музыкального искусства , уважения к духовным традициям России , музыкальной культуре разных народов; гордость за великие достижения композиторов Вологодчины ,Сокольского района ,любовь и уважение к самобытному фольклору Вологодской области;

 -  развитие восприятия музыки ,интереса к музыкальной деятельности , образного и ассоциативного мышления ,музыкальной памяти и слуха ,певческого голоса ,творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности;

 -  обогащение знаний и умений о музыкальном искусстве ,овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой деятельности (пение , слушанье музыки ,игра на элементарных музыкальных инструментах , музыкально-пластическое движение и импровизация).

Цели и задачи музыкального образования реализуются путём достижения личностных , познавательных . коммуникативных  результатов .

Общая характеристика предмета

Исходя из специфики основных задач музыкального воспитания школьников, реализуются следующие  методы и приемы музыкального воспитания :                                                                                    -   Одна из центральных позиций воспитания духовного мира школьника, связана с обращением к музыкальной классике. Критерии отбора музыкального материала заимствованы из концепции Д. Б. Кабалевского. Среди них: художественная ценность музыкальных произведений, их воспитательная направленность и педагогическая целесообразность.

 В качестве такого фундамента взращивания музыкальной культуры как части культуры духовной выступает музыка И.-С. Баха, В.- А. Моцарта, Э. Грига, П.И. Чайковского, М.П. Мусоргского, С.С. Прокофьева, Д.Б. Кабалевского ,  Гаврилина и других композиторов, оставивших заметный след в мировой музыкальной культуре .

-   Следующая позиция- обращение к народному музыкально-поэтическому творчеству , самобытному фольклору Вологодского края (хороводы, заклички, игры, загадки и поговорки, частушки и прибаутки). Это родные корни, основа, которую необходимо закладывать в детстве.

 - Импровизационность как принцип работы с младшими школьниками реализуется во всех формах общения учителя, детей и музыки. Ценность импровизации как методического приема заключается в потребности, готовности к выражению душевного состояния, важной мысли, впечатления обучающихся.

- Следующая методическая позиция опирается  на принцип образно- игрового вхождения в музыку. Оно заключается в создании ситуаций, требующих от детей перевоплощения, работы воображения. Поэтому большое  место на уроках отводится музыкальным играм, инсценировкам.

     В данной программе во главу угла ставится задача развития личности ребенка, обогащения его духовного мира, развития способности видеть, слышать чувствовать, думать; навыки же, как и специфические знания о музыке формируются через реализацию следующих видов учебной деятельности школьников :

- слушанье музыки .Обучающиеся приобретают опыт эмоционально-образного восприятия музыки , обогащение представлений об интонационной природе музыки во всём многообразии её видов , жанров и форм.

- Самовыражение ребёнка в пении . Обучающиеся приобретают вокально-хоровые умения ,учатся воплощать музыкальные образы при разучивании и исполнении песен.

- Музыкально-пластическое движение. (как индивидуальное , так и коллективное).

- Музицирование на элементарных музыкальных инструментах.

- Драматизация музыкальных произведений, музыкальные игры           инсценирование песен , танцев .

Содержание программы соответствует обязательному минимуму содержания образования и базируется на изучении школьниками основ музыкального искусства:

• Жанры музыки (песня, танец, марш и их разновидности); интонация как носитель образного смысла музыкального произведения; основные средства музыкальной выразительности; развитие музыки на основе повтора, контраста, вариативности;

формы музыки – одночастная, двухчастная, трёхчастная, куплетная, рондо, вариации.

• Освоение различных видов творческой деятельности, способствующих проникновению в образ, смысл произведения, проживанию его самим ребёнком.

• Постижение различных пластов музыкальной культуры, стилей национальных и индивидуальных, основываясь на приеме «полистилистики» (намеренном соединении произведений различных стилистических явлений).

 

Музыкальная культура мира осваивается младшими школьниками при выявлении сходства и различия русской музыки и музыки других стран и народов.

Зарубежная народная и композиторская музыка, так же как и русская, трактуется в программе широко и многозначно: как искусство специфического художественно-образного выражения чувств, мыслей, отношений людей разных стран и национальностей. Акцент в отборе и организации музыкального материала делается на образцы отечественной и мировой музыкальной культуры .

 

Ценностные ориентиры

 

Содержание предмета направлено на формирование  у обучающихся следующих ценностей :

       ценность искусства –осознание и понимание  эстетических идеалов приобщение  к шедеврам мировой культуры ,народному и профессиональному творчеству;

   ценность патриотизма – любовь к своему Отечеству ,малой родине , в осознанном желании служить Отечеству;

       ценность гражданственности – осознание человеком себя как члена общества, народа, представителя страны и государства ,формирование через содержание предмета интереса к культуре своего народа ;

       ценность человечества -осознание человеком себя как части мирового сообщества, для существования  которого  нужны мир , сотрудничество ,толерантное общение , уважение к культурному наследию разных народов ;

       ценность красоты и гармонии -  основа эстетического воспитания через приобщение обучающихся к музыке как виду искусства ; это ценность стремления к гармонии и идеалу ;

       ценность творчества и труда – в процессе учебной деятельности у обучающихся развивается организованность , целеустремлённость , необходимость творческого самовыражения , формируется ценностное отношение к труду в целом и труду композитора и исполнителя в частности.

Место предмета в учебном плане

 

Согласно базисному (образовательному) плану на изучение музыки  выделяется 8,5 ч. (0,25 ч в неделю)

    Результаты изучения предмета

 

 

Выпускник  научится

Выпускник получит возможность научиться

В результате изучения музыки в начальной школе у выпускников будут сформированы основы музыкальной  культуры; воспитаны нравственные и эстетические чувства, художественный вкус; развит интерес к музыкальному искусству и музыкальной деятельности, образное и ассоциативное мышление и воображение, музыкальный слух и память.                                 Выпускник научится воспринимать музыку различных жанров и форм, размышлять о музыкальных произведениях; ориентироваться в многообразии музыкального фольклора России , разных стран мира, Вологодского края; сопоставлять различные образцы народной и профессиональной музыки, выражая своё отношение в различных видах музыкально-творческой деятельности(в пении, играх, драматизации и др.).

Выпускник научится соотносить выразительные и изобразительные интонации, узнавать характерные черты музыкальной речи разных композиторов; наблюдать за процессом и результатом музыкального развития интонаций, тем, образов и распознавать художественный смысл различных форм построения музыки;

Общаться и взаимодействовать в процессе коллективного музицирования. 

Выпускники будут способны встать на позицию другого человека, вести диалог, участвовать в обсуждении значимых для человека явлений жизни искусства, продуктивно сотрудничать со сверстниками и врослыми.

Выпускники смогут реализовывать творческий потенциал, применяя музыкальные знания и представления о музыкальном искусстве для выполнения учебных и художественно-практических задач, действовать самостоятельно при разрешении проблемно-творческих ситуаций в повседневной жизни;

осуществлять собственные музыкально-исполнительские замыслы в различных видах деятельности (в пении, игре на элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластическом движении и импровизации).

Выпускник получит возможность научиться адекватно оценивать явления музыкальной культуры и проявлять инициативу в выборе образцов профессионального и народного творчества;

Использовать систему графических знаков;

Оказывать помощь в организации и проведении школьных культурно-массовых мероприятий, организовывать культурный досуг.

 

Личностные:

- Наличие эмоционального отношения к  искусству , эстетического взгляда на мир;

- формирование личностного смысла постижения искусства ,понимание ценности общения с музыкой ;

- позитивная самооценка своих музыкально-творческих способностей;

- продуктивное сотрудничество со сверстниками  при решении различных творческих задач в том числе музыкальных ;

-  развитие духовно-нравственных и этических чувств ,понимание и сопереживание , уважительное отношение к культурным традициям других народов ;

 

Метапредметные (универсальные учебные действия) :

 

 

Регулятивные УУД-

    самостоятельно формулировать  тему и цели урока;

    составлять план  и способ решения учебной проблемы;

    работать по плану, сверяя свои действия с целью, корректировать свою деятельность ;

   оценка собственных учебных и творческих действий, понимание их успешности или причин неуспешности.

Познавательные УУД-

     готовность к логическим действиям : анализ ,сравнение ,синтез , обобщение ,классификация по стилям и жанрам музыкального искусства                              -   применение знаково-символических  и речевых средств для решения учебных задач ;

     овладение способностью к реализации собственных творческих замыслов через понимание целей ;

     наблюдение за различными явлениями в жизни искусства в учебной и неучебной деятельности ,понимание их специфики ;

    добывать новые знания :находить ответы используя учебник ,свой жизненный опыт и информацию полученную на уроке.

Коммуникативные УУД-

     участие в совместной деятельности на основе сотрудничества, поиска компромиссов, распределение функций и ролей ;

      умение высказывать своё мнение о музыкальном произведении, умение задавать вопросы;

      умение воспринимать мир во всём его культурном и художественном многообразии.

 

Предметные результаты:

   Развитие художественного вкуса, устойчивый интерес к музыкальному искусству и видам музыкально-творческой деятельности;

   Умение оценивать произведения различных жанров, размышлять о музыке

   Освоение отечественных и зарубежных культурных традиций

    Использование умений и навыков в различных видах музыкальной и учебно-творческой деятельности ,готовность применять полученные знания для организации досуга в различных видах внешкольной деятельности;

   Исполнение вокально-хоровых произведений, участие в театрализованных и музыкально пластических композициях.

Особенности содержания предмета

Для формирования первоначальных представлений о значении и роли музыки в духовном развитии человека необходимо прежде всего научить детей слушать и слышать музыку, выделяя музыкальные звуки из общего звучащего потока. Вот почему в качестве ведущей для музыкального развития учащихся выступает тема «Искусство слышать» и её конкретизация – главная тема 1-го класса, получающая продолжение во всех последующих классах, «Как можно услышать музыку». Она позволяет дать учащимся представление о музыке, её образной природе, о способах воплощения в музыке чувств, характера человека, его отношения к природе, к жизни , класса знакомит с детским музыкальным фольклором (колыбельная песня, загадки, пословицы, народные игры). Это позволяет естественно вводить учащихся в более сложные художественные явления, например, былину, сказочные фрагменты опер («Руслан и Людмила» М.И. Глинки).

Курс 2-го класса раскрывает содержание музыкального искусства через темы «О чём говорит музыка», «Какую роль играет музыка в жизни человека», «Что музыка может выражать (характер, настроение, эмоции) и изображать (движение, покой)». Знакомит с основными музыкальными жанрами :песня , танец ,марш ;у обучающихся формируется представление о том ,что такое музыкальная речь.

Курс  3-го класса играет кульминационную роль, поскольку вводит учащихся в искусство через закономерности музыки. Они получают представление об интонации как носителе смысла музыки, о развитии музыки, о формах её построения и ведущих музыкальных жанрах – от песни, танца, марша до оперы, балета, симфонии, концерта.

Курс  4-го класса даёт школьникам представление о композиторской и народной музыке, о музыке народов России, ближнего и дальнего зарубежья. Выявление  национальных особенностей, характерных черт музыки того или иного народа (через тождество и контраст, сравнение, сопоставление уклада жизни, природы и пр.).

 

 

 

 

 

 

 

Календарно – тематическое планирование

3 класс

 

№ урока п/п

Тема урока

Музыкальный

материал

Характеристика основных видов деятельности

Песня, танец и марш перерастают в песенность, танцевальность и маршевость

1.  

Повторение.Песня, танец, марш как  три коренные основы всей музыки («три кита»).

«Песня о школе» – исполнение.

«Мы – третьеклассники» – разучивание.

Увертюра к опере «Кармен» Ж. Бизе – слушание.

Наблюдать окружающий мир, вслушиваться в него, размышлять о нём;

Проявлять личностное отношение при восприятии музыкальных произведений, эмоциональную отзывчивость

1.  

Из песни, танца и марша образуется песенность, танцевальность и маршевость.

«Ночь», «Золотые рыбки», «Царь Горох» из балета «Конёк-Горбунок» Р. Щедрина (фрагменты) – слушание.

«Мы – третьеклассники» – исполнение.

«Скворушка прощается» Т. Попатенко – разучивание.

«Полонез» Ф. Шопена –слушание.

Сравнивать музыкальные произведения разных стилей и жанров;

 

различать песенность, танцевальность и маршевость в музыке;

 

исполнять различные по характеру музыкальные произведения;

 

соотносить основные образно-эмоциональные сферы музыки, специфические особенности произведений разных жанров;

 

инсценировать  фрагменты опер, мюзиклов, опираясь на понятия песенность, танцевальность и маршевость в музыке;

 

импровизировать (вокальная, танцевальная, инструментальная импровизации) в характере основных жанров музыки;

 

осуществлять собственный музыкально-исполнительный замысел в пении и импровизациях.

1.  

Песенность в вокальной и инструментальной музыке.

Э. Григ «Утро»– слушанье;

 «Скворушка прощается» – исполнение.

 

4.

Песенность в вокальном жанре. Церковные песнопения.

Бортнянский Херувимская песня №7;

Шуберт «Аве Мария».

5.         

Танцевальность

Р. Щедрин «Золотые рыбки»;

Б. Савельев «Позабудем всё, что было».

Интонация

6.

Маршевость

Л. Бетховен 3 часть 5 симфонии;

Р. Щедрин «Царь Горох»;

Ф. Шуберт «Неоконченная симфония».

В. Шаинский «Ужасно интересно».

Исследовать интонационно-образную природу музыкального искусства;

распознавать и эмоционально откликаться на выразительные и изобразительные особенности музыки;

сравнивать музыкальные и речевые интонации, определять их сходство и различия;

выявлять различные по смыслу интонации;

Определять жизненную основу музыкальных интонаций;

воплощать собственные эмоциональные состояния в различных видах музыкально-творческой деятельности (пение, игра на музыкальных инструментах, импровизация, сочинение);

анализировать и соотносить выразительные и изобразительные интонации;

применять знание основных средств выразительности при анализе прослушанного музыкального произведения;

передавать в собственном исполнении ( пение, игра на инструментах, музыкально-пластическое движение) различные музыкальные образы;

приобретать опыт музыкально-творческой деятельности через слушание, исполнение  и сочинение;

корректировать собственное исполнение;

предлагать варианты интерпретации музыкальных произведений;

оценивать собственную музыкально-творческую деятельность

    7.

Песенно-танцевальная музыка.

Ф. Шопен Прелюдии №7. 20;

Н. Римский-Корсаков песня Бояна из оперы «Садко»; пляска скоморохов и «Шествие царя Берендея» из оперы «Снегурочка».

 

8.

Интонация – выразительно-смысловая частица музыки

 

С. Прокофьев «Болтунья».

С. Прокофьев «Петя и волк» (фрагменты);

М, Мусоргский «С няней»;

Кабалевский «Кто дежурные?» (попевка)